艺术家和作品的对话，严格意义上是和自己的对话。换句话说，所有的作品都是作者的自画像。

　　盘如镜，照见自我。红楼梦中说薛宝钗脸若银盘，似乎有作者的影子。苏东坡咏月，照无眠，是一生的写照。我每做盘子类的作品，总是反省的时候多，自喻、自诩、自责的时候多。

　　这件盘子，从拉坯成型的时候起，就时时有一个声音告诫自己，我是谁？为了生活，我可以靠着父亲传承的手艺轻松应付。又何必倾注如此强烈的情绪于一件普普通通的瓷盘，一件从分食战利品的餐具俗物张扬而来的大盘呢？要知道情绪是把双刃剑，很容易伤害到自己。我知道，圆盘在拉坯的时候，遇到何等的抗拒，难以圆整，以至不得不用更精细的手段来修整，在坯胎上色釉的时候，我想象那是一些胎记一样的终身去不掉的瘢痕和血痂。原罪不是我的自卑，而是我的原油和沃土。是我生命得以传承的富含养分的根茎。是我生命律动的血液。

　　我更愿意在这些根茎和沃土上生发出紫罗兰一般的高贵优雅。唯美是我的本性，我的生命属于我的美丽，我的陶瓷，我的釉彩。假如没有了这些生命灌注的作品，生活就只是毫不相干的物事。假如没有这些创作伴随我，生命就只是上帝的玩物。假如没有这些作品和我时时对话，活着就是行尸走肉。

　　见盘如见我。识此盘如认识神，你心中的神。