在我国陶瓷艺术界，中国工艺美术大师张松茂先生的名字家喻户晓。张松茂身为当代杰出的艺术家，他完整地继承了中国国画的传统精髓和景德镇粉彩绘瓷技法，加以融汇提炼，在纸上作画、瓷上绘画上都有着非凡的成就，创造出自己独特的艺术风格。并蒂花开，各表一枝，松茂先生的纸上国画艺术又是如此的浓墨重彩。

纸绢上的绘画艺术不同于瓷绘艺术，它们虽然有共同的艺术表现形式和艺术感染力，但由于各自的绘画载体、使用颜料、绘画手法及完成作品过程的不同，则表现出了各自的艺术特色。

松茂先生成功的在宣纸上以经典的笔墨意趣传达了中国画的现代艺术精神，深深得益于经典样式而又善于出新，故而他的画能够直接的感动人心，向天下众生传达生命的智慧和生活的哲理。他的山水画表达他对自己艺术创新的自信与深刻体悟，他的花鸟画长于传神达情，完善了内在神情的表达。

张松茂的山水画气韵浑厚，气势宏伟，构图出奇出新，无常法而又合法，从立意、构图和表现形式上比瓷绘山水更具文人化艺术境界。华贵之美，大雅之美，自然之美，是张松茂先生的山水画之显著特征。他的《昌江帆影》图用笔细腻生动，在似与不似之间，把山水灵性的本质，或轻或重、或明或暗地表现出来，大开大合中又见朴素的善良与乐观的坚强，追求着构图美与意境美。

《黄山始信峰》图用色大胆且能自然天趣，大气磅礴，苍茫沉雄，从宣纸中况味着一种墨色美和气韵美。

张松茂的花鸟画更是构成了其书画艺术创作中最光辉灿烂的部分。“观天地之造化”的张松茂自然达致“万物富于胸中”，而“腕底有鬼神”的无上妙境。他的花鸟画作品，给人留下了千变万化、异彩纷呈的观感。由此充分展现出张松茂的转益多师、兼能俱工，以及为造化传神写照的艺术精神。

张松茂的牡丹画，重气尚势，以浑厚豪放为宗。画面之上，几株牡丹绽放盛开。花朵艳丽，红黄相间，光彩夺目，硕大的花朵在枝壮叶茂的映衬下显得风姿绰约，其间矗立几枝含苞待放的牡丹，与之形成视觉上的鲜明对比。此幅牡丹以单纯朴厚的笔法，大画出花卉；复色运用酣畅自如，丰富的层次使画面的张力得以增强，苍茫浑厚之气蓬勃而出。

《艳秋》图，几丛菊花，浓淡不一。蜜蜂几只，质朴清新。菊花傲骨凌霜，能于众芳纷谢之时，在秋风中盛开。张松茂在寥寥几笔中画出秋日的神情。

《诗经》说：“如竹苞矣，如松茂矣。”张松茂携陶瓷世界蜚声海内外。他从民间走来，集中和化合了纸上国画的精华和瓷上绘画的活力，他的艺术包孕着真、善、美的内涵，充溢着传统生活的艺术，而无愧于“中国工艺美术大师”这一崇高的荣誉。