母亲是我们家的精神支柱。

晓杰与母亲徐亚凤

　　前几天，和大哥通电话，忽然就提起母亲。大哥说，你和妈妈都是我的精神支柱。我说，妈妈是我们家的精神支柱。每当家里遇到难处的时候，总是妈妈给我们力量，带我们度过难关。

张氏陶瓷世家一门六大师

　　母亲是个极重感情的人。文革的时候，父亲一度赋闲在家，我和哥哥都还小，妹妹又刚出生，嗷嗷待哺，母亲辛劳勤俭，特意买了一台上海牌家用缝纫机，缝缝补补操持家务。这台缝纫机后来几乎成了我们几个大孩子的玩具。到今天，四五十年了，还擦的锃亮的放在母亲的床头。一个人对陪伴自己度过困难岁月的物事都如此赋予感情，那么对帮助过自己的人一定不会缺少感恩心和人性的情操。

年少时的晓杰与母亲徐亚凤

　　我记得上小学的时候，母亲管教严，不让出去玩，于是愈加疯狂的爱上了缝纫机。轧鞋垫是我的绝活，从外到里一圈一圈地走腰子形的纫线，又匀又密。但是，没多久，我的右腿出了问题，疼痛并发青紫。很小时候并不明显，到了十几岁，情况渐渐严重起来。母亲带我去医院检查，那时候也没有什么CT、磁共振之类的检查设备，隐隐约约地听到可能会终生残疾的话，母亲慌了神一般，又反复看了好几次却都没有结论。可是我的病情每况愈下。母亲果断决定让我休学，自己也请了长假，带我到武汉上海等大城市寻医问药。

在部陶研所工作时的徐亚凤

　　这是一次见识丰富、感情充沛的旅行。和幼年时跟随父亲上井冈山不同，那差不多是撒野和狂欢的节奏。这次是轮船，先是去的武汉，后来又转去上海。奔波折腾，好多时间都花在了旅行上。而轮船几乎是一个完整的生活空间，吃喝拉撒都在里面。母亲一路和我寸步不离，忧郁的眼神，偶尔闪过坚强的光芒。这是我们母子最亲近，交谈最多的时光。正是这次求医之行，母亲决定了我一生将从事的职业，就是画瓷。可见，当时母亲已经做好了我可能残疾的心理准备。母亲后来说，本来并不急于让我学画瓷的。大可再等几年，看看我的个人兴趣爱好再决定一生从事的职业也不迟。况且画瓷多苦啊。那时候，在景德镇，红店佬并不是让人尊敬的称呼。然而，画瓷器，永远是一门管饭的手艺。母亲常说，不管是过去的皇上也好，还是后来的国民党也好，中国也好，外国也罢，都喜欢瓷器。为什么？因为这是中国人的国粹，是中国文明的标准器。即便是残疾人，只要瓷器画好了，饭总是有得吃的。

徐亚凤作品　《屏开富贵》瓷板

　　这次旅行，对我这个十二三岁的少年来说，几乎就是成人的典礼，一下子发现自己长大了。想见未来人生的熹微，心神荡漾。并且，船行每到岸，恍恍惚惚的那种长途旅行造成的时空变迁的梦幻感特别强烈，给我带来深刻的心理感受的体验。

　　这种时空变换的梦幻感在我后来的创作过程中不断地强化，反复地再现。

张晓杰作品　《拔节》

　　现在想起来，如果没有母亲的决断，我这条腿恐怕早废了吧。如果没有母亲的爱，我可能永远是个走不出自己的艺术道路的画瓷匠。

　　鼓励并且支持我走自己的艺术道路的，只有母亲。

徐亚凤与她的姐妹们

　　母亲出身名门，师承名家，弟子众多，成就不凡。要不是为父亲的光芒所掩蔽，亦足以称一代宗师了。毋庸讳言，我作为父亲张松茂和母亲徐亚凤两个陶瓷世家的传人，当仁不让地负有传承义务和责任。然而，艺术又总是出人意料地改变人生甚至改变社会。

珠山八友之一刘雨岑指导徐亚凤等瓷绘

　　我大学毕业后，我创作了一件真正意义上的自己的作品。这是一件当代艺术的尝试。我把它命名为《灵魂从黑开始》，显然是受到母亲的启示，隐喻母爱的伟大。这件作品后来屡次获奖，但在我的家族和部陶研所的同事看来，不啻是一件惊世骇俗的勾当。责备和怀疑纷至，鼓励和赞许几希。而母亲默默地用她坚定的眼神一如既往地支持我。她的包容正凸显母性的伟大。她的开放的心灵正是她作为一个艺术家的天赋。现在回想起来，正是母亲一丝不苟地在传统陶瓷绘画上表现出来的审美天赋和母爱的包容潜移默化地影响了我一生的创作。直到今天，无论是我的《第三象限生存》当代艺术系列还是我的传统绘瓷技艺的传承之作，无不刻下母亲的爱的影子。

张晓杰作品　《灵魂从黑开始》

　　要说母亲是我们家的精神支柱，首先就是我的精神支柱。

　　值此母亲节，仅以此文献给亲爱的母亲，祝母亲健康长寿！

珍贵的记忆